Москва, Пречистенский переулок, 20
ДРАМА
ПО ПЬЕСЕ НАТАЛЬИ СЛАЩЁВОЙ
18+
продолжительность 2 часа 30 минут с антрактом
премьера состоялась 12 апреля 2025 года
премьера состоялась 12 апреля 2025 года
18+
ДРАМА
ПО ПЬЕСЕ НАТАЛЬИ СЛАЩЁВОЙ
продолжительность 2 часа 30 минут
с антрактом
с антрактом
премьера состоялась 12 апреля 2025 года
«ХурЬма» — спектакль о том, как мы сами становимся пленниками своих сомнений.
«Раньше старые вещи ремонтировали, а теперь выбрасывают. Вещи выбрасывают. Люди друг друга выбрасывают. Не берегут»
«ХурЬма» — это история о выборе. Не только между мужчинами, но между прошлым и будущим, привычным и неизвестным. Контролирующая мать; бывший, который не отпускает; женатый квартирант и новый мужчина. Спектакль о зависимости, страхах и невозможности выбрать собственную жизнь.
«Раньше старые вещи ремонтировали, а теперь выбрасывают. Вещи выбрасывают. Люди друг друга выбрасывают. Не берегут»
«ХурЬма» — это история о выборе. Не только между мужчинами, но между прошлым и будущим, привычным и неизвестным. Контролирующая мать; бывший, который не отпускает; женатый квартирант и новый мужчина. Спектакль о зависимости, страхах и невозможности выбрать собственную жизнь.
Спектакль о зависимости, страхах и невозможности выбрать собственную жизнь.
Мощная психологическая драма для тех, кто готов разобраться в себе и своем выборе.
Глубокий спектакль о том, как прошлое держит нас и как сложно из него выйти.
Зрители пишут, что «Хурьма» — обязательный спектакль для тех, кто потерял себя и пытается понять, в какой момент жизнь перестала быть своей. Постановка цепляет тем, что вскрывает личные страхи, внутренние блоки и болезненные привычки — те самые, которые незаметно превращают человека в заложника собственной истории.
Спектакль показывает знакомые до боли ситуации: когда прошлое не отпускает, а будущее пугает; когда хочется шагнуть вперёд, но невидимые нити возвращают назад; когда выбор кажется невозможным, но жить по-старому уже невмоготу.
Этот спектакль помогает зрителю увидеть собственные механизмы зависимости, задуматься о границах, о свободе, о том, где в этой цепочке — его настоящая жизнь, и, конечно, неизменно тянуться к свету.
Мощная психологическая драма для тех, кто готов разобраться в себе и своем выборе.
Глубокий спектакль о том, как прошлое держит нас и как сложно из него выйти.
Зрители пишут, что «Хурьма» — обязательный спектакль для тех, кто потерял себя и пытается понять, в какой момент жизнь перестала быть своей. Постановка цепляет тем, что вскрывает личные страхи, внутренние блоки и болезненные привычки — те самые, которые незаметно превращают человека в заложника собственной истории.
Спектакль показывает знакомые до боли ситуации: когда прошлое не отпускает, а будущее пугает; когда хочется шагнуть вперёд, но невидимые нити возвращают назад; когда выбор кажется невозможным, но жить по-старому уже невмоготу.
Этот спектакль помогает зрителю увидеть собственные механизмы зависимости, задуматься о границах, о свободе, о том, где в этой цепочке — его настоящая жизнь, и, конечно, неизменно тянуться к свету.
Фотографии Нелли Шишовой и Варвары Герц
Мне очень важно, чтобы это был не просто спектакль, а целый мир, оригинальный авторский взгляд на природу любви между людьми.
«Главная героиня застряла между тоской о прошлом и желанием строить новое будущее. Она решила замереть на одной точке, оказаться в невесомости — вне выбора, в пустоте, где хочет найти однозначный и надёжный ответ, перезапустить историю в надежде построить своё настоящее, большое счастье.
Познакомившись с драматургом лично, мы поняли, что пьеса удивительно точно отражает внутренний мир автора — Наташи Слащевой. А главная героиня Саша и вовсе её прототип. Мы решили расширить границы драматургии и глубже погрузиться в мышление автора, её мировосприятие, творческую идентичность. Для этого изучили её интервью, спектакли, социальные страницы, а также внедрили в постановку большой пласт стихотворного материала — у Наташи огромное количество потрясающих стихов.
Знакомство с её поэзией позволило нам увидеть пьесу в новом, неожиданном для нас ключе. Мы поняли, что это не просто история о любовном треугольнике и бытовых дрязгах, а почти поэма о женской боли, о борьбе с обстоятельствами… Об ответственности за любовь, за свои чувства, за свою жизнь.
Мне очень важно, чтобы это был не просто спектакль, а целый мир, оригинальный авторский взгляд на природу любви между людьми. Это должна быть вселенная не только главной героини Саши, но и самого автора — её фантазии, сны, иллюзии, которые воплощаются в нашем спектакле»
- Даниил Обухов, режиссер спектакля.
Познакомившись с драматургом лично, мы поняли, что пьеса удивительно точно отражает внутренний мир автора — Наташи Слащевой. А главная героиня Саша и вовсе её прототип. Мы решили расширить границы драматургии и глубже погрузиться в мышление автора, её мировосприятие, творческую идентичность. Для этого изучили её интервью, спектакли, социальные страницы, а также внедрили в постановку большой пласт стихотворного материала — у Наташи огромное количество потрясающих стихов.
Знакомство с её поэзией позволило нам увидеть пьесу в новом, неожиданном для нас ключе. Мы поняли, что это не просто история о любовном треугольнике и бытовых дрязгах, а почти поэма о женской боли, о борьбе с обстоятельствами… Об ответственности за любовь, за свои чувства, за свою жизнь.
Мне очень важно, чтобы это был не просто спектакль, а целый мир, оригинальный авторский взгляд на природу любви между людьми. Это должна быть вселенная не только главной героини Саши, но и самого автора — её фантазии, сны, иллюзии, которые воплощаются в нашем спектакле»
- Даниил Обухов, режиссер спектакля.
Ксения Константиновна
Максим
Павлик
Тамара Васильевна
постановочная группа
Режиссер
Художник
Хореограф
Александра Спинжар
Свет
Специалист по маркетингу
Продюсер
Костюмы к спектаклю изготовлены
ALEKSEEVSKAYA GALLERY
партнеры
